01
《千秋岁·数声鶗鴂》
宋代 · 张先
数声鶗鴂，又报芳菲歇。惜春更把残红折。雨轻风色暴，梅子青时节。永丰柳，无人尽日飞花雪。
莫把幺弦拨，怨极弦能说。天不老，情难绝。心似双丝网，中有千千结。夜过也，东窗未白凝残月。
注释
千秋岁：词牌名。
鶗鴂（tíjué）：即子规、杜鹃。《离骚》："恐鶗鴂之未先鸣兮，使夫百草为之不芳。”
芳菲：花草，亦指春时光景。
永丰柳：唐时洛阳永丰坊西南角荒园中有垂柳一株被冷落，白居易赋《杨柳枝词》“永丰西角荒园里，尽日无人属阿谁。”以喻家妓小蛮。后传入乐府，因以“永丰柳”泛指园柳，喻孤寂无靠的女子。
飞花雪：指柳絮。
把：持，握。幺弦：琵琶的第四弦，各弦中最细，故称。亦泛指短弦、小弦。
凝残月：一作“孤灯灭”。
唐教坊大曲有“千秋乐”调。自宫中流传到坊间的乐调。后经宋人翻为新曲。张先这首词写出悲欢离合之情。上片完全运用描写景物来烘托，暗示美好爱情橫遭阻抑的沉痛之情。下片主人公表示了反抗的决心.
《千秋岁·数声鶗鴂》是北宋词人张先的词作。此词伤春怀人，写情之悲欢离合，声调激越，极尽曲折幽怨，兼有婉约与豪放两派之风。“心似双丝网，中有千千结”是全词警语，“丝”即“思”，喻情网坚固，谁想破坏它都是徒劳的。
这首爱情诗词语音双关，情感含蓄显奔放，兼具婉约与豪放的风格，是张先的经典代表作之一。
上阕主要写横遭破坏的受挫爱情，以“杜鹃啼血、残红、梅子青时、雨轻风暴、永丰柳”营造出感伤的氛围。
下阕表达对爱情“虽九死犹不悔”的坚贞信念。天不会老去，爱情也永远不会断绝。我们的心就像那双丝网，用千千万万个同心结，将彼此牢牢地粘贴在一起，任何外力都枉然。
狂风能吹散落叶，但吹不散两颗相爱的心。
“永丰柳”典故：
唐朝时，白居易在洛阳永丰坊西南角的荒园中，发现一株美好的垂柳，却孤冷凄清，于是作诗“永丰西角荒园里，尽日无人属阿谁”，后世以“永丰柳”泛指园柳，也比喻孤寂无靠的女子。
爱情金句：
天不老，情难绝。心似双丝网，中有千千结。
我们的爱情与天地同寿，日月同光，只要彼此相爱，爱情的网就无坚不摧。
02
蝶恋花
宋·晏几道
梦入江南烟水路，行尽江南，不与离人遇。睡里消魂无说处，觉来惆怅消魂误。
欲尽此情书尺素，浮雁沉鱼，终了无凭据。却倚缓弦歌别绪，断肠移破秦筝柱。
此词写相思，其具体创作时间及本事难确证。词中提到梦游江南，但晏几道是否到过江南，是否有“心上人”在江南，均难以稽考。《蝶恋花·梦入江南烟水路》是宋代词人晏几道创作的一首词。此词抒写主人公对心上人的相思之情和离愁别绪。上片写梦里相思，下片写醒后遣怀。全词语言朴实，清新温婉，意境含蓄优美，情景交融，通篇不见一个“愁”字，却能在字里行间感受到主人公的愁怨，将主人公的一片痴情表达得酣畅淋漓。在手法上，此词运用白描写情态动作，生动传神，真挚感人，体现了小晏词淡而有味，浅而有致的独特风格。
03
《烛影摇红·上元有怀》
张抡〔宋代〕
双阙中天，凤楼十二春寒浅。去年元夜奉宸游，曾侍瑶池宴。玉殿珠帘尽卷。拥群仙、蓬壶阆苑。五云深处，万烛光中，揭天丝管。
驰隙流年，恍如一瞬星霜换。今宵谁念泣孤臣，回首长安远。可是尘缘未断。谩惆怅、华胥梦短。满怀幽恨，数点寒灯，几声归雁。
此词为上元节感怀之作，通过今昔对比在感伤个人身世遭遇之时抒发亡国之痛。上阕极言往日宫中元宵节繁华欢乐的盛况，下阕抚今追昔，写南渡后第一个上元节的冷落，令人有隔世之感，表现了深深的故国之思。结句以“数点寒灯，几声归雁”，与上阕遥相呼应，形成鲜明对比。一荣一枯，盛衰异象，使人读之不忍。此词风神摇曳，上阕辞采华丽，境与情谐，下阕语含悲酸，情致凄婉，是南宋词咏叹上元节作品中的佳作。
04
《夜合花·自鹤江入京泊葑门外有感》
宋 吴文英
柳暝河桥，莺晴台苑，短策频惹春香。当时夜泊，温柔便入深乡。词韵窄，酒杯长，剪蜡花、壶箭催忙。共追游处，凌波翠陌，连棹横塘。
十年一梦凄凉，似西湖燕去，吴馆巢荒。重来万感，依前唤酒银罂。溪雨急，岸花狂，趁残鸦飞过苍茫。故人楼上，凭谁指与，芳草斜阳？
“十年一梦凄凉。似西湖燕去，吴馆巢荒。”
文心斋按：吴文英有两妾，一娶于苏州，中途离异；一娶于杭州，死于别后。（夏承焘《吴梦窗系年》）后面两句，互文对偶，以西湖、吴馆中的燕去巢荒，比喻苏、杭二妾的生离死别，只有知其本事的才能明其所指。所谓“知人论词”，是也。
05
《临江仙·夜登小阁忆洛中旧游》
陈与义
夜登小阁，忆洛中旧游
忆昔午桥桥上饮，座中多是豪英。长沟流月去无声。杏花疏影里，吹笛到天明。
二十馀年如一梦，此身虽在堪惊。闲登小阁看新晴。古今多少事，渔唱起三更。
北宋灭亡，陈与义流离逃难，艰苦备尝，而南宋朝廷在播迁之后，仅能自立，回忆二十多年的往事，真是百感交集。但是当他作词以发抒此种悲慨之时，并不直写事实，而是用空灵的笔法以唱叹出之（这正是作词的要诀）。上片是追忆洛中旧游。午桥在洛阳南，唐裴度有别墅在此。“杏花疏影里，吹笛到天明”二句，的确是造语“奇丽”（胡仔评语，见《苕溪渔隐丛话后集》卷三十四），一种良辰美景，赏心乐事，宛然出现于心目中。但是这并非当前实境，而是二十多年前渺如云烟的往事在回忆中的再现。刘熙载说得好，“陈去非……
《临江仙》:‘杏花疏影里，吹笛到天明’，此因仰承‘忆昔’，俯注‘一梦’，故此二句不觉豪酣转成怅悒，所谓好在句外者也。”（《艺概》卷四）下片起句“二十馀年如一梦，此身虽在堪惊”一下子说到当前，两句中包含了南北宋之间二十年中无限的国事沧桑、知交零落之感，内容极充实，而用笔极空灵。“闲登小阁”三句，不再接上文之意进一步发抒悲叹，而是宕开去写，想到盛衰兴亡，古今同慨，于是看新晴，听渔唱，将沉挚的悲感化为旷达。
06
《人南渡·兰芷满汀洲》
宋·贺铸
兰芷满汀洲，游丝横路。
罗袜尘生步，迎顾。
整鬟颦黛，脉脉两情难语。
细风吹柳絮，人南渡。
回首旧游，山无重数。
花底深朱户，何处？
半黄梅子，向晚一帘疏雨。
断魂分付与，春将去。
天地茫茫，情人不知何处，教他柔肠寸断。到这里，诗人没让他的感情喷涌而发，而是宕开一笔，以写景进一步蓄情。“半黄梅子，向晚一帘疏雨”，是他的所见，也是他的所感。一片风景，一片心情，梅子烟雨，也是他郁暗心情的表露，梅子黄时，细雨如丝，他的愁，如迷漫天地的梅子雨一般，无边无际地梭织着，使他无法逃遁，无法挣脱。在雨声的淅沥中，春光流逝了，春色衰残了，他那凄骑、迟暮、孤独的怅恨之情终于饱和到了顶点。
“断魂分付与，春将去”，这时怀人和伤春已交织在一起了，从而转折出一片时不我与的无奈心情。结语构思奇特，痛苦不堪的主人公要把“断魂”交付给春天带走，其实谁都明白这是徒劳的，正如冯延巳所云：“谁道闲情抛却久？每到春来，惆怅还依旧。”（《鹊踏枝》）然而正是这结语产生了语已尽而情未了的艺术效果。整个下片抒情，传导出的是缠绵、痛苦与无奈。
整首词情致凄切哀怨，风格委婉细腻。从回忆旧日临别时的惆怅到描写别后的相思落寞，语言凄婉，一往情深。其怀人的愁思和语词意象的选用与《东山词》中的压卷之作《横塘路》（即《青玉案》）有几许相似之处。
明代李攀龙《草堂诗馀隽》：“上述往事，下叹来年，神情一呼一吸。”
07
《虞美人·寄公度》
舒亶
芙蓉落尽天涵水，日暮沧波起。背飞双燕贴云寒，独向小楼东畔倚阑看。
浮生只合尊前老，雪满长安道。故人早晚上高台，寄我江南春色一枝梅。
这首《虞美人》是一首寄给友人的词作，上片写景，借萧瑟秋色、分飞双燕暗喻别离之苦。下片抒情，用陆凯赠梅典故，表达彼此的深情厚谊和渴望相见的迫切心情。全词借景寓情，情感真挚深厚，格调悲凉深沉，语言清婉雅丽。
上片写日暮登楼所见。
“芙蓉落尽天涵水，日暮沧波起。”两句写日暮登台所见，境界宏大。“芙蓉”三句寥寥几笔便勾勒出一幅苍茫的画卷，由下及上，先由细处着笔。“芙蓉落尽”点明时节，暗示衰败孤寂之意。“天涵水”是登高眺望所见之景，暮色将至，水面上腾起浓浓的雾气，远远望去，水天一色，苍茫一片。“沧波起”点出寒意，冬季傍晚时分，波涛涌动，带来阵阵寒气。这两旬重在写天地之广，暗含人世沧桑的慨叹。
“背飞双燕贴云寒”，视角由平远而移向高远；正当独立苍茫、黯然凝望之际，却又见一对燕子，相背向云边飞去。 “背飞双燕”尤言“劳燕分飞”。《玉台新咏》卷九《东飞伯劳歌》云： “东飞伯劳西飞燕，黄姑（牵牛）织女时相见。”后即用来称朋友离别。“贴云寒”，状飞行之高；高处生寒，由联想而得。着一“寒”字，又从视感而转化为一种心理感受，暗示着离别的悲凉况味。“独向小楼东畔倚栏看”是补叙之笔，交代前面所写，都是小楼东畔倚栏所见。把宏阔高远的视线收聚到一点，对准楼中倚栏怅望之人。“独”字轻轻点出，既写倚栏眺景者为独自一人，又透露出触景而生的孤独惆怅之感。
下片直抒念远怀远之情。“浮生只合尊前老，雪满长安道。”两句是说光阴荏苒，转眼又是岁暮，雪满京城，寂寥寡欢，唯有借酒遣日而已。“雪满长安”既点时地，又渲染出一派冷寂的气氛，雪夜把盏，却少对酌之人，岁暮怀人的孤凄心境可想而知。
“故人早晚上高台，赠我江南春色一枝梅。”这两句从对方着笔，心有同感，友情的思念彼此相似：我之思彼，亦如彼海内存知己之思我，想象老朋友也天天登高望远，思念着我；即使道远雪阻，他也一定会给我寄赠一枝江南报春的早梅。这是用南朝宋陆凯折梅题诗以寄范晔的故事。这一枝明艳的“江南春色”，定会给“雪满长安”的友人带来亲切的问候和友情的温暖。这是用典，却又切合作者当年与友人置酒相别的一段情事。折梅相赠这一典故，在这里具有普遍与特殊的双层含义，用典如此，可谓表里俱化了。
全词构思精巧，首尾呼应，善于借景传情。
08
幽梦觉，涓涓清露，一枝灯影里。
——宋·周密《绣鸾凤花犯·赋水仙》
从深深的梦境中醒来，只见涓涓清露点点滴滴，一枝灯影里闪烁着独特的韵味。周密以细腻入微的笔触描绘了水仙花在晨露中的觉醒，寓言般传达了生命之清新、洁净与孤傲的美，如同独照幽梦的一盏心灯。
09.
犹有遗簪，不展秋心，能卷几多炎热。
出自宋代张炎的《疏影·咏荷叶》
解释：水面刚刚冒出的卷得纤细的荷叶像美人坠落的玉簪，抱着一片素洁的心田，能将多少炎热卷掩？
《疏影，咏荷叶》
宋，张炎
碧圆自洁。向浅洲远渚，亭亭清绝。又有一张，不展秋心，能卷几多炎热。
鸳鸯密语同倾盖，切莫与，浣纱人说。恐怨歌，忽断花风，碎却翠云千叠。
回首当年汉舞，怕飞去，谩皱留仙裙折。恋恋青衫，犹染枯香还叹鬓丝飘雪。
盘心清露如铅水，又一夜，西风吹折，喜静看，匹练秋光，倒泻半湖明月。
10
《渡江云·山阴久客一再逢春回忆西杭渺然愁思》
张炎
山空天入海，倚楼望极，风急暮潮初。一帘鸠外雨，几处闲田，隔水动春锄。新烟禁柳，想如今、绿到西湖。犹记得、当年深隐，门掩两三株。
愁余。荒洲古溆，断梗疏萍，更漂流何处。空自觉、围羞带减，影怯灯孤。常疑即见桃花面，甚近来、翻笑无书。书纵远，如何梦也都无。
此词为客居绍兴，怀思故都杭州之作，写于南宋覆亡之后。上片触景伤情。“山空”三句以辽阔、宏壮的笔势，描绘出词人倚楼遥望，远山随着空阔的长天没入大海，海天空阔渺远，暮色风急潮涌的壮观景象。下片以“愁余”总上挽下，层层展衍其故国沦亡后孤旅漂泊之愁。
“荒洲”三句描述其远离杭州后，犹如断折的枝梗，离散的浮萍，漂泊于沙洲水湾，词人借梗萍隐喻自己亡国浪迹的命运和处境，感叹茫然无所归宿。
“空自”二句由托物转为写己，却不直说，借围带、影灯侧衬曲致，写自己深感故国沦丧之痛而形容憔悴，腰围瘦损，以“影怯灯孤”映衬出词人自觉悲凉，怯惧而无人关情的空虚和孤寂
